HASTA EL ULTIMO ALIENTO.- Película de 1966.
Direccion y Guion de JEAN PIERRE MELVILLE.
Basado en una novela de JOSE GIOVANNI
Fotografía de MARCEL COMBES
Música de BERNARD GERARD
Montaje de MICHEL BOHOME.
Intérpretes: LINO VENTURA (Gustavo(Gus)Minda.-RAYMOND PELLEGRIN (Paul).-PAUL MEURISSE(Inspector Blot).-CHRISTINE FABREGA( Manouche).-MICHEL CONSTANTIN(Alban).-PAUL FRANKEUR(Inspector Fardiano)
Gustave «Gus»Minda y otros dos individuos logran fugarse de prisión, para él es el último tramo de un viaje, tratando de conseguir su última oportunidad, es consciente de que está iniciando una ruta de escape hacia adelante, y no es consciente de reparar el desapego hacia Manouche, la amante que le espera y es capaz de ayudarle sin condiciones. Esta huida tiene en su camino otro objetivo, atacar el furgón blindado que lleva 500 kilos de platino, y con el botín abandonar el Pais, deshaciéndose de sus cómplices , pero en su destino se cruza con el Inspector Blot, que con metódica tenacidad tratará de capturarle.
«Hasta el último aliento», nos presenta un nuevo héroe melvilliano, Gustavo Minda, hombre solitario,silencioso gangster, al que no le interesa tanto el dinero como el prestigio, este personaje no es un hombre inadaptado en una sociedad en descomposición y que busca la vuelta a un orden natural, sino que es el hombre al le que interesa por encima de todo el prestigio dentro de un mundo hecho a su medida dentro de la mas pura anormalidad.
Todo nos parece irreal en esta situación, estamos ante una potente película de gángsters con una interesante influencia del cine negro americano, trasladado a unos entornos precisos como Paris o Marsella. Está muy acertada la interpretación de Lino Ventura convertido en un frio asesino sin piedad ante los adversarios, sean crueles competidores o policías faltos de escrúpulos, Sin duda, Gustavo, elige su derecho a morir, manteniendo su honor. Personaje encerrado en si mismo e impasible ante un destino que vislumbra trágico.
Jean Pierre Melville, director y creador de un estilo propio, solitario y silencioso como cualquier tipo de su personal galería de personajes, consiguió ser el creador de un estilo propio, siendo fácilmente identificables sus películas. Políticamente se desligó del P.C.Francés y esa actitud le produjo algunos serios disgustos. El Sindicato Cinematográfico, en esa época (1945) estaba manejado por René Lucot y Marc Maurette. Estos se opusieron a concederle la Tarjeta de Director, argumentando:» Si quiere la Tarjeta, establezca un contrato, y se la daremos». Melville se revolvió: «No me quieren firmar un contrato si no tengo la Tarjeta, me meten. en un círculo vicioso». Ante la negativa de Lucot y Maurette, no se acobardó, y a continuación fundó su propia productora y en la rue Genner, compró unos terrenos para montar su estudio. Años después, los directores de la Nouvelle Vague» Godard o Chabrol vieron en Melville su maestro y precursor de un estilo, ya que era el único realizador francés, el verdadero autor de su film, era el productor, autor del guion y el realizador, o sea, el auténtico creador de su obra. En su trabajo está el universo de Melville, parte de sus preocupaciones eran el amor imposible, la búsqueda del padre, la ambigüedad de las relaciones entre los personajes y la complicidad entre ellos mismos, su pasión por estos individuos marginados y el placer que encuentra en mostrar el mundo de la noche.
Jean Pierre Melville, nació el 20 de octubre de 1917 y falleció el 2 de agosto de 1973, procedía de una acomodada familia de origen judio alsaciano, llamado Grumbach, pero alrededor de 1942, adoptó el apellido Melville, en honor al autor de Moby Dick.
